شروع کار در طراحی لباس

با شغل و صنعت آشنا شوید

طراحان لباس بیشتر در هر جایی که بازیگران هنرنمایی می کنند پیدا می­شوند. این ممکن است شامل اجراهای صحنه ای و فیلم‌ها باشد، فقط چند مورد را نام ببرید. حوزه طراحی لباس مواردی فراتر از لباس پوشیدن بازیگران یا بازیگران را پوشش می دهد. به عنوان یک طراح، شما تلاش خواهید کرد تا اطمینان حاصل کنید که انتخاب لباس متناسب با شخصیت است. هم چنین این کار احساس کلی صحنه های مربوط را نیز افزایش می دهد. همانند بسیاری از مشاغل در هنر ، مدرک خاصی نیز لازم نیست. برخی از طراحان لباس دارای مدرک تحصیلی از سایر رشته ها هستند که به خوبی به طراحی لباس تبدیل می شوند مانند: هنر، تجارت مد یا طراحی مد.

اصول طراحی لباس را بیاموزید

یک طراح لباس در توسعه هر عملکردی یک کار اساسی را انجام می‌دهد. از حاشیه ، ممکن است به نظر برسد تمام کاری که یک طراح لباس انجام می دهد انتخاب لباسی است که یک بازیگر هنگام اجرا می پوشد. در حقیقت، انتخاب لباس فراتر از فقط پنجره پوشیدن است. بازیگران و بازیگران برای وارد شدن به شخصیت از لباس‌هایی که طراح انتخاب کرده است استفاده می­کنند. یک طراح لباس با تولید، خط داستان، دوره تولید، مکان و غیره کاملاً آشنا خواهد شد. طراحان ممکن است چندین تمرین تماشا کنند. اگر در مکان دیگری در شهرها ضبط شود ، ضبط های محصول را تماشا کنند و از هر روش تحقیق دیگری که برای این کار موجود است استفاده کنند. به عنوان یک طراح لباس ، وظیفه شما این است که به بازیگران کمک کنید تا شخصیت های خود را کاملا درک کنند.

طراحی لباس به سادگی انتخاب لباس از روی قفسه نیست. گرچه این می تواند بخشی از روند تولید در انواع خاصی از تولید باشد. لباس شخصیت هر آنچه را که می پوشند یا با خود حمل می کنند در بر می‌گیرد. حتی گاهی می تواند لوازمی جدایی ناپذیر از داستان مانند کلاه یا عصا را نیز در بر بگیرد. شما به عنوان یک طراح لباس مسئولیت بینش شخصیت و دوره زمانی را بر عهده خواهید داشت. سپس با کارکنان سازنده کار می‌کنید تا جهت عملکرد را از نظر بصری تعیین کنید.

در بعضی موارد ، این ممکن است به معنای تحقیقات گسترده باشد. برای اجراهای زنده ، ملاحظات مربوط به زمان در بین صحنه ها نیز وجود دارد. طراح صحنه و لباس تغییراتی را که باید سریع انجام شود و چگونگی سازگاری ظاهری و احساسی قطعه بدون در نظر گرفتن توانایی بازیگر به موقع نشانه های خود ، مورد توجه قرار خواهد داد.

بازیگران برای کمک به آنها در تجسم کامل شخصیت ، به لباس و لوازم جانبی اعتماد خواهند کرد. در برخی از سناریوها، یک لباس دست و پا چلفتی می تواند دقیق تر از یک دوره زمانی خاص باشد. اما باید ملاحظاتی در نظر گرفته شود تا بازیگران و بازیگران زن بتوانند شخصیت پیدا كنند. در حالی كه توانایی حركت آنها با چابكی هنگام كارگردانی تماس گرفته شود.

طراحان لباس همچنین متوجه می­شوند که مخاطبان نمی­توانند آنچه را که در زیر ظاهر این لباس نهفته است رعایت کنند. آنها ممکن است با بازیگران و سایر کارمندان تولید همکاری کنند تا درجات مختلف به ظاهر قطعه پی ببرند. در بعضی موارد ، این ممکن است به معنی دقت کامل نسبت به دوره زمانی باشد. در موارد دیگر، ممکن است لباس بدون در نظر گرفتن برخی از محدودیت های دست و پاگیرتر که به طور سنتی در طول یک قطعه دوره استفاده می شود ، جلوه ای بدهد.

همانند اکثر مشاغل در سرگرمی یا هنر، برخی توانایی های اصلی که همه طراحان لباس باید داشته باشند وجود دارد تا آب میوه های خلاق را روان نگه دارند و دلسرد نشوند. این شغل می تواند استرس زا باشد و شما برای تحقق مهلت مقرر تحت فشار کار خواهید کرد. شما باید مهارت­های ارتباطی و تحقیقاتی خوبی داشته باشید ، خلاق و تخیلی باشید و یک طراح عالی باشید.

همچنین ، شما باید اعتماد به نفس لازم را برای ایجاد انگیزه در یک تیم ، تجزیه فیلمنامه از نظر تغییر صحنه و لباس ، مهارت های خیاطی و دانش نساجی داشته باشید. چگونه آنها حرکت می کنند و احساس می کنند همچنین خوب است که درک خوبی از همه فرهنگ ها ، استقامت طولانی مدت ایستادن در اطراف و دانستن لباس های دوران و همچنین مد مدرن داشته باشید. با توجه به بودجه و زمانبندی و سازماندهی کمد و لباس نیز نقشی حیاتی در نقش یک طراح لباس بازی می کنند ، بنابراین حس کسب و کار ضروری است.

مهارت­های خاص صنعت را توسعه دهید

یک طراح لباس چیزی بیشتر از یک لباس شخصی است. مهارت­های شما از درک شخصیت­ها در یک تولید و تحقیقات پیچیده در مورد جهان های متفاوت از طراحی مد شما تا هسته اصلی ، دامنه فعالیت شما را فراهم می­کند. اگر اشتیاق شما برای طراحی در خلاقیت مطلق حکایت دارد و می توانید با دیگران کار کنید تا دیدگاه آنها را در روح هنر نمایش تقویت کنید ، این ممکن است جذاب ترین زمینه ای باشد که تاکنون وارد آن شده اید.

در حالی که از نظر تحصیلات هیچ­گونه نیاز اساسی وجود ندارد ، اکثر طراحان لباس مدرک دریافت می­کنند. شما می توانید در یک برنامه درجه ویژه طراحی لباس ثبت نام کنید. شما همچنین ممکن است یک مدرک در زمینه طراحی مد یا تجارت مد داشته باشید. هر دو رشته با مهارت های خاصی که برای شروع در این زمینه نیاز دارید ، زمینه شما را جمع می کنند. غالباً ، طراحان لباس در سایر کلاس­های آموزش مداوم نیز ثبت نام می کنند تا توانایی خود را در ایجاد طرح­های جدید بهتر ارتقا دهند. برخی از مهارت­های خاص طراحان لباس برای یک حرفه موفق نیاز دارند ، عبارتند از:

طراح / طراحی: به عنوان یک طراح لباس ، قبل از ایجاد لباس باید طرح­های خود را ترسیم کنید. این فرآیند اغلب چندین بازنگری انجام می­شود. هم چنین ممکن است مستلزم انتخاب پارچه و لوازم جانبی قبل از اتمام طرح­های اولیه باشد. اغلب ، نمونه های پارچه ای قبل از ساخت تایید می­شوند.

پژوهش، تحقیق شامل خواندن فیلم­نامه و بررسی کلیه مطالب مرتبط با تولید است. این همچنین شامل ملاقات با بازیگران و نشستن در تمرینات است. مشاهده چگونگی به تصویر کشیدن بازیگران از شخصیت­هایشان به شما کمک می­کند تا بینایی خود را دقیق تنظیم کنید. شما همچنین باید در مورد ظاهر شخصیت ها با سایر اعضای خدمه بحث کنید. تحقیقات اغلب می­تواند به معنی دانش گسترده از دوره زمانی و قرار دادن قطعه برای دقت باشد.

توانایی ترجمه خلاقیت چشم انداز: دیدگاه شما در مورد کمد لباس شخصیت تنها نظری نیست که در اجرا اهمیت دارد. یک مهارت کلیدی که طراحان موفق مشتری باید داشته باشند ، توانایی درک چشم انداز همکاران خود و ارتقا goals اهداف آنها با طراحی شما است، نه برعکس. طراحی لباس را بیشتر به عنوان یک پروژه خلاقانه مشترک در نظر بگیرید. در حالی که طراحی مد اغلب به صلاح دید طراح است.

دانش پارچه / ساخت­ وساز: دانش پیچیده پارچه­ها و اصول طراحی در این زمینه لازم است. شما ممکن است خیاطی روزمره و ساخت لباس­های شخصی را انجام ندهید ، اما برای طراحی موفقیت آمیز هر قطعه باید بخشی از دانش پایه شما باشد.

دانش به روز شده در مورد فن­ آوری­ های جدید: طراحی لباس ممکن است شما را به جهات مختلف هدایت کند. با جلوه های ویژه تلاقی کنید و از انواع مختلف فیلمنامهه ها و جهان هها عبور کنید. به عنوان یک طراح ، شما می خواهید پارچه های جدید و مواد ممکن را تحقیق کنید تا دید و احساس مورد نیاز برای یک شخصیت را به طور کامل ثبت کنید. این ممکن است باعث شود شما یک شهر پر از شهروندان قرن شانزدهم را بازآفرینی کنید. یا ممکن است شما را از یک سیاره دوردست جهانی که قبلاً ندیده ­اید خلق کنید. خلاقیت یک امر ضروری است زیرا برخی از لباس­ها به توانایی شما در حل مشکلات خارج از راه حل های طراحی مد سنتی تکیه می­کنند.

به دلیل پیچیدگی­های طراحی لباس ، بسیار توصیه می شود که طراحان لباس مشتاق تحصیل در مقطع متوسطه را دنبال کنند. مدارک خاصی در زمینه طراحی لباس در سطح کارشناسی و کارشناسی ارشد وجود دارد. اما مدرک تحصیلی در هنرهای نمایشی ، طراحی تئاتر یا طراحی مد برای اکثر مشاغل واجد شرایط است. اگر قبلاً در رشته ­ای جداگانه مدرک تحصیلی خود را گذرانده ­اید ، اما در زمینه طراحی لباس دانش خاصی دارید، ممکن است چند دوره اضافی در زمینه طراحی لباس برای درک کامل تر این رشته قبل از گذراندن دوره کارآموزی یا اقدام به یک پست سطح ابتدایی در نظر بگیرید. اشاره به این نکته مهم است که شغل طراح لباس معمولاً یک موقعیت سطح پایین نیست.

تا زمانی که تجربه و شهرت خوبی نداشته باشید برای طراحی لباس فیلم های بلند استخدام نمی­شوید. گفته شد، شما می توانید کار خود را به عنوان دستیار یا کارآموز کمد لباس شروع کنید. به این ترتیب ، پای خود را به در می گیرید. با متخصصان این حوزه ملاقات می کنید. درک کار خود را در مورد طراحی لباس برای فیلم ها ، اجراهای صحنه ای یا ویدیوها بدست می آورید. راه دیگر کسب شغل برای یک مشتری بزرگ است. اما ، برای ورود به این زمینه رقابتی ، باید در زمینه دیگری در مکان­های تلویزیون ، تئاتر یا فیلم تجربه کسب کنید.

شما همچنین باید قبل از به دست آوردن موقعیت کارآموزی یا سطح ورود به جلسه ، نمونه کا­ها را جمع آوری کرده و طرح های خود را نشان دهید. بهترین مکان برای جمع آوری نمونه کا­های اولیه شما از طریق برنامه تحصیلات است. شما می توانید یک نمونه کار حرفه ای را از طریق فیلم های آنلاین یا شرکت کلاس آموزش یاد بگیرید. اوراق بهادار برای به دست آوردن شغل یا حتی اولین مصاحبه کاملاً ضروری است. شما ممکن است مدرک و تجربه داشته باشید ، اما اگر نتوانید کار خود را نشان دهید ، این فقط حرف شماست و این اغلب کافی نیست.